lunes, 5 de junio de 2017

Aprendiendo forografía: La Ghymkana

GHYMKANA CURSO FOTOGRAFÍA PROFES EN AL AMÓS ACERO

Una forma divertida de aprender fotografía después de la teoría es poner en práctica los conocimientos adquiridos, por ejemplo, con una Ghymkana, donde además apuntamos los ajustes técnicos necesarios, como la que realizamos los profes en el curso y que mostramos a continuación.

1. Mínima profundidad de campo


2.Congelando movimiento de alta velocidad


3.Retrato de una persona


4.Objeto muy pequeño


5. Efecto barrido


6.Mensaje escrito


7. detalle más bonito del cole


8. detalle más feo del cole


9. retrato del Director


10. Foto con texturas


11. Foto abstracta


12. Símbolo vallecano


12. Contraste de colores


13. un niño


14. Fauna  y flora


15. comedor


16. del colegio





María del Carmen Lázaro
Jorge de la Cruz


EDICIÓN CON PHOTOSHOP

La edición fotográfica es la mitad de la foto. Lo recomendable es disparar en formato RAW para poder decicir que ajustes realizamos a posteriori.
Con unos sencillos pasos, las fotografías mejoran considerablemente y conseguimos sacarles todo el "lustre"

Una vez procesado el archivo y pasado a JPG con algún programa para ello (Lightroom, DrakTable,...) podremos trabajarlo en algún programa de edición de imñagnenes. Por ejemplo, Photoshop o Gimp.

Aquí explicaré algunos pasos para mejroar la foto con Photoshop:

1. Imagen - tono automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición tono automático.

2. Imagen - contraste automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición contraste automático.

3. Imagen - color automático. Y definimos el valor que deseamos en Edición - Transición color automático.

4. Imagen - Ajustes - Sombras/iluminaciones. Definimos el valor de ambos con las barras de Cantidad.

5. Tras el ajuste 4, algunos colores cálidos como el amarillo y rojo pueden quedar saturados. Podemos ajustarlos bajando la saturación en Imagen - Ajustes - Tono/saturación.

5. En Imagen - Ajustes - brillo/contraste aumentamos el contraste a gusto del consumidor. 

Por último, aumentamos la nitidez en Filtro - enfocar - máscara de enfoque y voilá, tenemos nuestra imagen lista para publicar. 

A modo de ejemplo, y para ver como mejora una imagen con estos sencillos pasos utilizamos una fotografía del colegio. 

                              ANTES




           







                             DESPUÉS
                                                                              












Jorge de la Cruz



TÉCNICA FOTOGRÁFICA: BALANCE DE BLANCOS

Balance de blancos: Es una función de las cámaras fotográficas para corregir los colores dependiendo de la luz incidente en la escena. Este parámetro se mide con la llamada temperatura de color, que se expresa en grados Kelvin. Se puede elegir de forma automática, directamente la temperatura de color o cualquiera de los modos prefijados por la cámara (Luz día, nublado, tugsteno,…)

Jorge de la Cruz 
Jezabel Quezada
Lara Palomero


TÉCNICA FOTOGRÁFICA: MODOS DE DISPARO

Modos de disparo. Todas las cámaras avanzadas del mercado ofrecen básicamente cuatro modos de disparo: Automático, , prioridad a la apertura y prioridad a la velocidad y Manual. Muchas de ellas (incluidas las más básicas) disponen de los llamados modos de escena, que dan pistas a la cámara sobre la exposición deseada.

Automático: La cámara elige todos los valores de exposición: Apertura, velocidad de obturación y sensibilidad.
Prioridad a la apertura: El fotógrafo escoge la apertura deseada y la cámara dispone el resto: Velocidad de obturación y sensibilidad.
Prioridad a la velocidad: El fotógrafo elige el tiempo de exposición y la cámara se encarga de la apertura y la sensibilidad.
Manual: El fotógrafo escoge todos los parámetros.

En los modos semiautomáticos tenemos la posibilidad de compensar la exposición si la foto nos parece que ha quedado muy oscura o muy clara.

Para realizar una correcta exposición se puede configurar el fotómetro de la cámara, permitiendo que esta mida la luz sobre las diferentes partes de la escena.
Hay varios tipos de medición de la luz:

-         Matricial: Mide la luz de todo el encuadre y realiza una media de la escena.
-         Ponderada al centro: La parte central de la escena tiene mayor porcentaje Sobre el cálculo final de la exposición.

-         Puntual: Únicamente se centra en el punto central (1-2%) de la escena.

Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero


TÉCNICA FOTOGRÁFICA: LA EXPOSICIÓN

La exposición es la cantidad de luz que recoge el sensor y está formada por tres factores relacionados entre sí: La apertura, la velocidad de exposición y la sensibilidad.

-         Apertura de diafragma: El diafragma es la parte del objetivo que se abre y cierra en cada disparo, dejando entrar más o menos luz al sensor dependiendo de cuanto se abra. Lo abierto que está el diafragma se mide con el llamado número F. A menor número F mayor es la apertura, y por tanto, mayor es la cantidad de luz que llega al sensor. Y viceversa. La apertura se mide por pasos, Cada paso permite pasar el doble de luz que el anterior. Dependiendo del diseño óptico del objetivo, este tendrá una apertura máxima, que se podrá cerrar de forma manual o automática. De la apertura elegida va a depender la llamada profundidad de campo.
-         Velocidad de obturación: El obturador de la cámara dispone de una cortinilla que se abre y cierra en cada disparo a una velocidad determinada. La cantidad de tiempo que permanece abierto se mide por la llamada velocidad de exposición. Los tiempos de exposición pueden varias desde varios segundos a milésimas. El congelar o no el movimiento va a depender de la velocidad de exposición.
-         Sensibilidad: Los sensores de la cámara pueden trabajar a diferentes sensibilidades. A mayor sensibilidad, mayor cantidad de luz serán capaces de captar. La sensibilidad se mide por el estandar ISO. A menor numero ISO, menor cantidad de luz recoge el sensor, quedando una imagen muy limpia. A medida que subimos la sensibilidad, el sensor recogerá  más luz, pero por contra la imagen quedará con un mayor ruido electrónico.

En función del grado de exposición de una foto podemos hablar de tres situaciones:

-        Subexposición: la luz recogida por el sensor es insuficiente para mostrar detalle en las zonas más oscuras de la escena.
-        Exposición correcta: Todos los tonos de la fotografía muestran detalle.
-        Sobreexposición: Se aprecia un exceso de luz en la escena.

Medición de la exposición: El histograma.

Las cámaras fotográficas disponen de un fotómetro que se encarga de medir la luz y de ofrecernos un valor de exposición en tiempo real. La representación de la luz se realiza a través del histograma, que nos muestra la cantidad de luz en los diferentes tonos de la fotografía.

Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero


EQUIPO FOTOGRÁFICO: EL OBJETIVO

El objetivo:

El objetivo esta formado por un conjunto de varias lentes que dirigen la luz ambiente al sensor de la cámara.
Toda la luz que entra por el objetivo converge en un punto del sensor. Es el llamado foco. Dependiendo de la distancia a la que se encuentren las lentes del plano focal del sensor tendremos la llamada distancia focal, que ofrecerá un determinado ángulo de visión y acercamiento de los elementos de la escena.

Dependiendo de la distancia focal y otras características hay varios tipos de objetivo. Básicamente podemos reducirlos a dos tipos, dependiendo de la distancia focal: : Angular (mucho campo de visión y escaso acercamiento)  y teleobjetivo (poco campo de visión y mucho acercamiento).

Jorge de la Cruz
Jezabel Quezada
Lara Palomero